

735 人评价
卡洛比安奇和多里亚诺是两个生活拮据的五十多岁男人,他们秉持着“绝不错过最后一杯酒”的人生哲学。在一次偶然的机会中,他们结识了朱利奥,一位性格内向、对人生感到迷茫的建筑学学生。这场看似不经意的邂逅,却逐渐演变成了一场穿越威尼斯平原的混乱公路旅行。
意大利版《杯酒人生》。两组不搭界的人物,一场横越威尼斯平原的公路之旅,竟萌生出尴尬的幽默感,与跨越代际的男性情谊。那些跳脱随意的情节也许是酒精影响下的荒唐展示,不过沿路上破败的风景与穷困潦倒的人物倒是准确刻画出经济危机对这个国家的冲击。
罗宾汉· 2 有用
那里不是墓地,是处理悲伤的机器。边际效应只对食物有效,对最后一杯酒是失效的。要你记住的话被车门阻隔,最后的叮嘱消失在直升机的螺旋桨噪音里。不知从哪里捡来的朋友,带他们重新找回年轻的时光。盯着地上的冰淇淋,突然想起那天到底怎么回事。生活就是那个吃起来很苦,后来却变甜的奶酪味冰淇淋。
西楼尘· 6 有用
还有点可爱的老登公路喜剧
圆首的秘书· 3 有用
一般,文艺的含量有点儿太高了。醉酒老头版《菊次郎的夏天》。
申由己
意外地觉得景别时常很有趣,视线引导特写和全景镜头的切换,场景保留眼神的整组变化,甚至偶尔与下一个场景的全景镜头/回忆的场景不知觉地穿插。迷途的意大利之旅,三人经常改变位置,汽车却很少以行驶的状态呈现在影片动态的部分,而是静止地为私密的说话创造戏剧的空间,有时在(一小时左右处)固定的全景镜头在右侧驶入入画,慢行到正中停下,然后变成一个俯视的跟拍,注视车外的人与车内的人并行说话。就像酒杯在桌子上留下的印迹,这样铺垫到最后,速度变得可贵。汽车跟着列车,喇叭与叫喊与行驶的速度对应,却不再给出列车中Giulio的视线。
欧· 7 有用
行驶过的回忆
обломов
外行没看出热闹。。。就酱吧。。。
水水
片尾参观布里昂墓园加一星
影树
有点像,《彼得罗夫的流感》。
迷宫中的站起来· 2 有用
小巧思不断…始末相同一段永远听不清的话语 两个渐行渐远的世界恰如镜头反复出现的两个相交的圆 Giulio也许就是短暂的交集 commedia malinconica
偽電気白蘭· 1 有用
把一颗大脑丢尽寂静的黑夜,把一个人丢进熙攘的人群,把一辆车丢进广袤的平原,《平原上的迷途》做的是最后一件事。这部译名很东亚,感观竟然也很东亚的意大利电影讲述两个中年老酒鬼带着一个来自外乡的年轻人横穿威尼斯平原,去喝”最后一杯酒”。这里的最后一杯酒不是英国小说里的那个最后一杯酒或是古泉酒馆里天亮前的一杯,这里的最后一杯是实实在在的一个酒鬼会说那句“我就喝最后一杯“的最后一杯,这很意大利。 他们穿越的那个平原就像是天亮前酒鬼们依次寻去的各个酒吧,就像是德州沙漠里的巴黎,德国人找不到的威尼斯高速,就像是生在旁边却从未去过的翁布里墓园和scarpa故居——如果没入脑,就没有过意义。又像是什么呢,看不到未来的样子。导演在采访中说生活在威尼斯似乎就无法想象未来,因为睁眼就是过去。精彩过的中年人,看不到未来的年轻人,决计沉迷在威尼斯的平原和建筑里,迷茫倒是一致得很。 “看不到“变成看的到的影像,这是这个电影最大的好。低机位,长镜头,许多固定镜头和许多留白,像是乔尔乔内的风景画,一个像武士一样站立葬去的意大…
— deeppurple19
《平原上的迷途》并非一部传统的喜剧,它更像是一首在威尼斯平原上吟唱的荒诞诗篇。影片以“绝不错过最后一杯酒”为信条,讲述了两个生活拮据的中年男人与一位迷茫的建筑学学生在旅途中展开的混乱旅程。 弗朗切斯科·索赛用一种近乎冷峻的镜头语言,将观众带入一个充满宿命感的世界。在辽阔而荒凉的平原上,人物在酒精与道德的边缘疯狂摩擦,每一次举杯都是一次对生活的妥协与反抗。影片的反转力度之大,令人猝不及防,人性的复杂与荒诞在这一场醉酒狂欢中被赤裸裸地展现。这不仅是一次地理上的迁徙,更是一场挣脱束缚、释放自我的精神突围。
— 豆友292481756
口碑内容来自豆瓣,仅供参考
735 人评价
卡洛比安奇和多里亚诺是两个生活拮据的五十多岁男人,他们秉持着“绝不错过最后一杯酒”的人生哲学。在一次偶然的机会中,他们结识了朱利奥,一位性格内向、对人生感到迷茫的建筑学学生。这场看似不经意的邂逅,却逐渐演变成了一场穿越威尼斯平原的混乱公路旅行。